Пабло Пикассо⁚ Биография Кратко
Пабло Пикассо (1881-1973) ー испанский художник, скульптор, график, керамист, дизайнер. Один из основателей кубизма. Родился в Испании, большую часть жизни провел во Франции. Считается одним из самых влиятельных художников XX века.
Ранние годы и обучение
Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в Малаге, Испания. Его полное имя, данное при крещении, состояло из в честь различных святых и родственников⁚ Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо.
Отец Пабло, Хосе Руис Бласко, был художником и преподавателем рисования. Именно он дал юному Пабло первые уроки живописи. Талант мальчика проявился очень рано⁚ уже в 7 лет он помогал отцу с картинами, а в 8 создал свою первую серьезную работу маслом «Пикадор». В 13 лет Пабло поступил в Школу изящных искусств в Барселоне, которую с блеском окончил всего за год, хотя обычно обучение занимало 5 лет.
В 1897 году Пикассо продолжил обучение в Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде. Однако академическая манера письма его не привлекала, он предпочитал изучать работы старых мастеров в музее Прадо. В 1898 году Пикассо вернулся в Барселону и присоединился к группе модернистов, собиравшихся в кафе «Четыре кота».
«Голубой» и «Розовый» периоды
В начале 1900-х годов творчество Пикассо вступает в «голубой период» (1901-1904), названный так из-за преобладания холодных синих и сине-зеленых оттенков в палитре художника. Настроение картин этого периода меланхоличное, пронизанное грустью и одиночеством. Пикассо изображает нищих, бродяг, слепых, стариков ー людей, отверженных обществом и живущих на грани отчаяния. Ключевые работы «голубого периода»⁚ «Любительница абсента», «Старый гитарист», «Жизнь».
В 1904 году Пикассо переезжает в Париж, где знакомится с Фернандой Оливье, ставшей его музой на долгие годы. Смена обстановки и любовные переживания привносят в творчество художника новые краски. Наступает «розовый период» (1904-1906), характеризующийся более светлой и нежной палитрой, в которой доминируют розовые, золотистые, охристые тона. Главными героями картин становятся бродячие артисты ー арлекины, акробаты, клоуны. Картины «розового периода» наполнены хрупкой красотой, лиризмом, созерцательностью. Яркие примеры⁚ «Девочка на шаре», «Семья акробатов с обезьяной», «Туалет».
Кубизм и его влияние
В 1907 году Пикассо создает картину «Авиньонские девицы»٫ которая считается отправной точкой кубизма ー революционного направления в живописи XX века. Вместе с Жоржем Браком Пикассо развивает принципы кубизма٫ стремясь передать на плоскости не иллюзорное изображение предмета٫ а его структуру٫ объем٫ форму.
Художники разбивают предметы на геометрические фигуры, используют ломаные линии, множественность точек зрения, совмещают разные ракурсы в одном изображении. Картины кубистов кажутся фрагментированными, «собранными» из отдельных плоскостей, что заставляет зрителя по-новому взглянуть на привычные вещи.
Кубизм оказал огромное влияние на развитие изобразительного искусства, дав импульс абстракционизму, футуризму, супрематизму и другим авангардным течениям. Ключевые работы Пикассо в стиле кубизма⁚ «Гитара», «Портрет Амбруаза Воллара», «Три музыканта»;
Сюрреализм и военные годы
В 1920-е годы в творчестве Пикассо появляются сюрреалистические мотивы. Его работы этого периода наполнены фантасмагоричными образами, гротеском, искаженными формами, передающими тревогу и смятение. Картины Пикассо становятся похожи на сны, где реальность переплетается с подсознанием. Влияние сюрреализма особенно заметно в таких работах, как «Танец», «Купальщица, открывающая кабинку», «Женщина с цветком».
Во время Второй мировой войны Пикассо остается в оккупированном Париже. Несмотря на давление со стороны нацистов, он отказывается сотрудничать с режимом и продолжает работать. В 1937 году Пикассо создает монументальное полотно «Герника» ⸺ гневный протест против бомбардировки испанского города Герника немецкой авиацией. «Герника» стала символом ужасов войны и одним из самых сильных антивоенных произведений искусства в истории.
Поздний период и наследие
После войны творчество Пикассо становится более спокойным и гармоничным. Он много работает в керамике, создает скульптуры, литографии, иллюстрации к книгам. В поздних работах Пикассо прослеживается синтез различных стилей и техник, переосмысление классического наследия. Он обращается к образам античной мифологии, перерабатывает сюжеты картин старых мастеров, экспериментирует с цветом и формой.
Пабло Пикассо скончался 8 апреля 1973 года в возрасте 91 года. Он оставил после себя огромное наследие, оказав колоссальное влияние на развитие современного искусства. Пикассо был не только гениальным художником, но и экспериментатором, новатором, разрушавшим стереотипы и прокладывавшим новые пути в искусстве.
Его работы представлены в крупнейших музеях мира и являются одними из самых дорогих на арт-рынке. Имя Пикассо стало синонимом авангарда, новаторства и творческой свободы. Он изменил представление о том, как можно видеть и изображать мир, открыв новую эру в истории искусства.
Интересные факты
Жизнь и творчество Пабло Пикассо полны интересных фактов и историй, которые раскрывают его многогранную натуру и нестандартный подход к искусству⁚
- Необычное первое слово. Говорят, что первым словом маленького Пабло было не «мама» или «папа», а «piz» ー сокращение от «lápiz», что по-испански означает «карандаш». Это символично, учитывая, какую роль в его жизни будет играть рисование.
- Почти Пикассо-скульптор. Отец Пабло, Хосе Руис, был убежден, что будущее его сына ー скульптура. Он даже уничтожил все свои работы, чтобы Пабло не отвлекался от «серьезного» искусства. К счастью, сын выбрал свой путь.
- Отказ от фамилии отца. Пикассо ⸺ это девичья фамилия матери художника. Он взял ее, считая более звучной и запоминающейся, чем фамилия отца, Руис, которая была очень распространена в Испании.
- «Голубой» период ⸺ отражение трагедии. Меланхолия «голубого периода» была вызвана не только творческими исканиями, но и глубоким личным потрясением⁚ самоубийством близкого друга Пикассо, Карлоса Касагемаса.
- Страсть к коллекционированию. Пикассо был страстным коллекционером произведений искусства. В его коллекции были работы Сезанна, Ренуара, Матисса, африканские маски и скульптуры. Он считал, что «хорошие художники копируют, великие художники крадут», переосмысляя и используя идеи из своих коллекций в своих работах.
- Пикассо и театр. Пикассо не ограничивался живописью. Он создавал декорации и костюмы для балетов, сотрудничал с Сергеем Дягилевым и его труппой «Русские балеты». Именно во время работы над балетом «Парад» он познакомился со своей будущей женой, балериной Ольгой Хохловой.
- Политическая позиция. Пикассо был убежденным коммунистом и не скрывал своих политических взглядов. Он даже отказался от французского гражданства в знак протеста против войны в Алжире.
- Дорогой и гениальный. Уже при жизни Пикассо был самым дорогим художником мира. Его картины продавались за баснословные суммы, а сам он говорил, что «некоторые художники превращают солнце в желтое пятно, а я ー желтое пятно в солнце».
Пабло Пикассо прожил долгую и насыщенную жизнь, полную творчества, страсти и противоречий. Его новаторские идеи, смелость эксперимента и неповторимый стиль сделали его одним из ключевых фигур в истории искусства XX века.
Значимые даты
Жизнь Пабло Пикассо была насыщена событиями, которые нашли отражение в его творчестве. Вот некоторые из ключевых дат⁚
- 1881 ⸺ 25 октября в Малаге (Испания) родился Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо.
- 1891 ⸺ Семья переезжает в Ла-Корунью, где Пабло начинает учиться в Школе изящных искусств.
- 1895 ⸺ Переезд в Барселону и поступление в Школу изящных искусств Ла-Лонха.
- 1900 ー Первая поездка в Париж и знакомство с импрессионизмом.
- 1901-1904 ー «Голубой период» в творчестве, отмеченный меланхолией и преобладанием синих тонов.
- 1904 ー Переезд в Париж, начало «розового периода» с более светлой палитрой и образами бродячих артистов.
- 1907 ⸺ Создание картины «Авиньонские девицы», ставшей манифестом кубизма.
- 1918 ⸺ Брак с балериной Ольгой Хохловой.
- 1920-е годы ⸺ В творчестве появляются сюрреалистические мотивы.
- 1937 ⸺ Создание монументального антивоенного полотна «Герника» в ответ на бомбардировку испанского города.
- 1944 ⸺ Пикассо вступает во Французскую коммунистическую партию.
- 1973 ー 8 апреля Пабло Пикассо скончался в возрасте 91 года в Мужене (Франция).
Эти даты лишь вехи на длинном и плодотворном пути художника. Каждая из них знаменует новый этап в его творчестве, отражая его поиски, метания, эволюцию стиля и мировоззрения.
Очень интересная статья! Кратко и емко описаны основные этапы жизни и творчества Пикассо. Особенно понравилась информация о ранних годах художника и влиянии на него отца.
Спасибо за статью! Давно хотел узнать больше о Пикассо, но не было времени на чтение объемных биографий. Эта статья — то, что нужно для первого знакомства с художником.
Прочитала с удовольствием! Хотелось бы больше узнать о «голубом» и «розовом» периодах творчества Пикассо. Какие еще картины, кроме перечисленных, относятся к этим периодам?