Анализ произведения Моцарт и Сальери

Краткое содержание трагедии «Моцарт и Сальери»

Трагедия в двух сценах повествует о двух композиторах – гениальном Моцарте и завистнике Сальери.​ Сальери, посвятивший жизнь музыке как ремеслу, мучается от дарованного Моцарту дара. Он решается на убийство, чтобы остановить Моцарта и «спасти» искусство; Отравив Моцарта во время ужина, Сальери не находит успокоения, его терзает совесть.​

Сцена 1⁚ Зависть Сальери

Первая сцена трагедии разворачивается в доме Сальери.​ Композитор один, погруженный в тягостные думы.​ Он начинает свой монолог с рассказа о своем пути в музыке – пути упорного труда, стремления к совершенству.​ С ранних лет Сальери был очарован музыкой, отвергал праздные развлечения, посвящая всё время постижению тайн гармонии.​ Он достиг признания, славы, но вместо удовлетворения его снедает разрушающая зависть.​

Появление Моцарта в его жизни становиться для Сальери настоящим испытанием.​ Гений Моцарта, его легкость, с которой тот создает божественные мелодии, кажутся Сальери несправедливыми.​

Внезапный визит Моцарта еще больше усиливает душевное смятение Сальери.​ Моцарт в приподнятом настроении, он рассказывает о забавном случае со слепым скрипачом, исполнявшим мелодии из его оперы.​ Сальери не разделяет веселья друга, его раздражает простота Моцарта, его непонимание собственной гениальности.​

Перед уходом Моцарт играет Сальери отрывок из нового произведения, и тот, потрясенный красотой музыки, называет Моцарта «богом».​ Однако это признание звучит горько – в нем сквозит и восхищение, и отчаяние.​ Сальери решается пригласить Моцарта на обед в трактир, уже вынашивая в душе страшный план.​ Оставшись один, Сальери убеждает себя, что должен остановить Моцарта, что его смерть – необходимая жертва во имя искусства.​ Он принимает роковое решение – отравить Моцарта.​

Сцена 2⁚ Встреча в трактире и убийство

Вторая сцена переносит нас в трактир, где Сальери ожидает Моцарта.​ Моцарт, придя в трактир, делится с Сальери своими тревогами – его преследует образ таинственного незнакомца в черном, заказавшего ему написать реквием.​ Эта работа, полная скорби и предчувствия смерти, тяготит Моцарта.

В разговоре Моцарт, рассуждая о природе гениальности, произносит фразу, ставшую афоризмом⁚ «гений и злодейство – две вещи несовместные».​ Эти слова звучат для Сальери как страшный приговор, еще больше убеждая его в необходимости содеянного.​

Выбрав момент, Сальери незаметно бросает яд в стакан Моцарта.​ Ничего не подозревающий Моцарт пьет за здоровье Сальери и их дружбу, за музыку.​ Затем он садится за фортепиано и играет свой ​​реквием.​ Сальери, слушая музыку, наполненную трагическим предчувствием, не может сдержать слез.​

Внезапно Моцарту становится плохо, он уходит, оставив Сальери наедине с совершенным преступлением.​ Сальери мучается, но не раскаивается.​ Он пытается оправдать себя, убеждая, что пожертвовал Моцартом ради высшей справедливости, ради искусства. Однако последняя фраза Сальери – вопрос, обращенный к самому себе⁚ «А гений?.​.​» – оставляет читателя в сомнении⁚ обрел ли Сальери покой после смерти Моцарта или же обрек себя на вечные муки совести?​

Анализ произведения «Моцарт и Сальери»

Образы Моцарта и Сальери

В трагедии «Моцарт и Сальери» Пушкин создает два контрастных образа, олицетворяющих разные пути в искусстве и разные отношения к жизни.​

Моцарт – воплощение гениальности, легкости, непосредственности.​ Он творит играючи, словно не прилагая усилий, его музыка льется сама собой, как пение птиц.​ Моцарт живёт в мире гармонии, он не замечает низменных сторон бытия, он чужд зависти и интриг.​

Сальери же представляет собой трагическую фигуру.​ Он трудолюбив, целеустремлен, он посвятил жизнь искусству, но его музыка — результат холодного расчета, а не вдохновения. Сальери не способен понять природу гения Моцарта, он видит в нем лишь везучего соперника, которому всё достается слишком легко.​ Зависть разъедает его изнутри, толкая на ужасный поступок.​

Противопоставление Моцарта и Сальери , это противопоставление двух миров⁚ мира гармонии и мира хаоса, мира света и мира тьмы.​ Моцарт — это символ истинного искусства, рождающегося из глубины души, Сальери же — символ ложного пути, ведущего к духовному краху.​

Тема гения и злодейства

Центральной темой трагедии «Моцарт и Сальери» является сложное, противоречивое взаимоотношение гения и злодейства.​ Вопрос, заданный Пушкиным в этом произведении, волновал людей во все времена⁚ могут ли уживаться в одном человеке высокий дар и низменные страсти, способность творить прекрасное и готовность совершить злодеяние?​

Сальери, олицетворяющий в трагедии «ремесленника» от искусства, убежден, что гений ставит человека выше морали, что талант дает право распоряжаться чужими судьбами.​ Он не может смириться с тем, что Моцарт, легкомысленный и беспечный, наделен даром, который ему самому не дался даже ценой многих лет упорного труда.​ Зависть толкает Сальери на преступление, он решает взять на себя роль судьи и казнить Моцарта во имя «спасения» искусства.​

Однако финал трагедии не дает однозначного ответа на вопрос о том, правы ли слова Моцарта⁚ «гений и злодейство — две вещи несовместные».​ Сальери, убив Моцарта, не обретает душевного покоя, его мучает совесть.​ Он сам начинает сомневаться в своем праве называться гением, ведь его душа оказалась способна на столь страшное злодеяние.​ Финальный вопрос Сальери — «А гений?​.​.» — остается открытым, заставляя читателя задуматься над трагической противоречивостью человеческой природы.​

Коротко о главных персонажах

Моцарт

Гениальный композитор, олицетворяющий легкость, непосредственность и божественный дар.​ Моцарт творит интуитивно, его музыка рождается из глубины души, она наполнена радостью, светом и гармонией.​ Он живет в мире высоких идей, не замечая низменных сторон бытия.​ Моцарт чужд зависти, он искренне восхищается талантами других и не понимает, как кто-то может быть способен на злодеяние, особенно ради искусства.​ Он свято верит в то, что «гений и злодейство — две вещи несовместные», и эта вера делает его уязвимым перед темной стороной человеческой природы, которую олицетворяет Сальери.

Сальери

Талантливый композитор, противопоставленный Моцарту.​ Сальери — это образ человека, одержимого искусством, но не наделенного истинным гением.​ Он достиг совершенства в мастерстве благодаря упорному труду, дисциплине и железной воле, но его музыка , это результат холодного расчета, а не божественного дара.​ Сальери мучительно завидует Моцарту, его легкости, с которой тот создает свои шедевры.​ Эта зависть разъедает его изнутри, толкая на преступление.​ Сальери пытается оправдать свое злодеяние во имя высшей справедливости, во имя искусства, но в конце концов он остается наедине со своей совестью, терзаемый сомнениями и угрызениями.​

Краткий вывод

Трагедия Пушкина «Моцарт и Сальери» – это глубокое философское размышление о природе гениальности, о цене творчества, о границах дозволенного в искусстве и в жизни. В центре повествования – конфликт двух творческих личностей, двух разных взглядов на мир и на предназначение художника.

Моцарт, олицетворяющий собой божественный дар, творит легко и непринужденно, его музыка – это отражение гармонии мироздания.​ Сальери же, талантливый ремесленник, достигает вершин мастерства ценой невероятных усилий, но так и не познает тайну истинного гения. Эта несправедливость, невозможность достичь желаемого равенства, рождает в душе Сальери разрушительную зависть, толкающую его на преступление.​

Убив Моцарта, Сальери не обретает покоя.​ Его мучает совесть, он начинает сомневаться в своем праве называться художником.​ Трагедия не дает однозначного ответа на вопрос о том, совместимы ли гений и злодейство.​ Пушкин заставляет читателя задуматься над этой вечной проблемой, над трагической противоречивостью человеческой природы, способной на великие творения и на ужасные преступления.​

«Моцарт и Сальери» – это не только история о двух композиторах, это размышление о цене таланта, о тяжести творческого пути, о том, что даже самые возвышенные идеи не могут служить оправданием злу.​